KURESSAARE TEATER ETENDUSEGA “SHAKESPEARE ´I KOGUTUD TEOSED”.

Kõik Shakespeare’i teosed (lühendatult) (parandatud) ühe teatriõhtuga ja sama palju nalja kui püstijalakomöödias! Meil pole ka laval ühtegi tooli, lauast rääkimata..

Mõnes teatris ikka mängitakse mõnda Shakespeare’i näitemängu, „Hamletit“ või „Romeot ja Juliat“, vahel jõuab ka mõni Shakespeare’i komöödia lavale. Seda on vähe ja just seetõttu oleme võtnud eesmärgiks mängida ühe õhtuga ära kogu Shakespeare’i looming ehk suure meistri kõik näidendid, mida on rohkem kui 30 ja lisaks 154 sonetti.

Georg Meri tõlkes on eestikeelne Shakespeare’i väljaanne 1791 lehekülge pikk ja kaalub umbes kolm kilo, nagu kolmekilone hantel. Selleks, et nii suur hulk kirjanduslikku materjali vaimu ei murraks, oleme seda lühendanud ja pannud arusaadavasse keelde tänasele Eesti teatrivaatajale.

Pikk jutt lühendatult: ole noor või vana, kukk või kana, me paneme su naerma.

  • Autorid:Adam Long, Daniel Singer, Jess Winfield
  • Tõlkija:Anu Lamp
  • Lavastaja:Sander Pukk
  • Kunstnik:Annika Lindemann
  • Mängivad:Tanel Ting, Jürgen Gansen ja Markus Habakukk
  • Helilooja:Veiko Tubin
  • Fotograaf:Veiko Tubin
  • Etendus on kahes vaatuses ca 2h 25´.
  • Sihtgrupp noored ja täiskasvanud.

Kuressaare Teater. Charles Perrault ja vendade Grimmide muinasjuttude ainetel. Laste- ja noorteetendus Kes on Punamütsike?

KES ON PUNAMÜTSIKE?

Mikael Meema neljas soolotund „Lood“. Sooja teeb Ari Matti Mustonen. Show on soovitatavalt vanusele 16+.

Elame vastandumise ajal, iga inimene peab valima oma poole. Pole mingit kuldset keskteed, pole konsensust. On minu tõde ja on teiste valed. Kõik tundub tasakaalust väljas, kallutatud, kreenis. Kui vaid saaks selle kõvera ühiskonna kuidagi joonde. Kui saaks kasutada spetsiifilist loodi. Nagu ehituses on lood – paned ta paika, astud korra sammu eemale ja vaatad… kas on loodis. Sellest tulebki nimi “Lood”.
Tegelt eelnev on kõik vale. Nimi “Lood” tuleb sellest, et Mikael Meema neljas soolo on tund aega stand-upi, tund aega lugusid. Lihtsalt lood, mingit sügavat tagamõtet pole, mingit narratiivi pole. Vahelduseks midagi lihtsat. Tule saali ja kuula tunnike lugusid.
Tegemist on Mikaeli neljanda tuuriga (eelnevad – “Lootusetu Romantik”, “See Kõlas Minu Peas Paremini” ja “Puhas Poiss”). Võib-olla olete näinud teda open micidel, võib-olla sügistuuridel, võib-olla suvetuuridel, võib-olla Youtube’i videotes. Igatahes nüüd on Mikael Meema neljas tund “Lood” müügis. Kohtume saalis.
********
Mikael Meema neljas soolotund „Lood“
Sooja teeb Ari Matti Mustonen
Show on soovitatavalt vanusele 16+.
Kestab orienteeruvalt 2 tundi koos vaheajaga.
COVID-19 leviku tõttu palume suhtuda hoolivalt enda ja teiste publikuliikmete tervisesse ning haigusnähtude ilmnemisel koju jääda!
Üritused toimuvad vastavalt riigi poolt sätestatud Covid reeglitele. Hetkel kehtivaid reegleid saab näha aadressil kriis.ee

Rakvere Teatri etendus “Katk.Est.Used.

Helge draama

Ühes Eesti väikelinnas oli pidu. Katku ajal. Emadepäev.  Nad nomineerisid ema kohaliku omavalitsuse aasta emaks. Nende ema on väga töökas. Perfektsionist. Ja on nemadki.
Kaeti laud, nugade-kahvlite kõlin, taldriku-paari klirin, kartulisalati plekid laualinal, mineviku meenutused ja tuleviku plaanid – ilus perekondlik koosviibimine. Aga kuskil, kõigi nende laulude, helide, maitsete ja lõhnade, plekkide ja kildude all on mingi ärevus. Ja asi pole katkus.  See on mingi tohutu mineviku paine. Ajast, mida nooremad ei mäleta, mine tea, kas vanemadki. Nutavad päritud pisaraid, vanu pisaraid ajast, milles pole nad kunagi elanud. Ühisel kalmistukülastusel tol päeval, lillede ja küünaldega, näen kirju vanadel hauakividel: “Elu lõpeb, töö ei lõpe eal” ja “Elu üürike, töö igavene” ja “Elu jääb alati poolikuks, töö ei valmi eal”. Ja ma ei suuda mõelda muust, kui… kuhu on maetud… koer.

LAVASTUSMEESKOND

Autor ja lavastaja Karl Koppelmaa
Kunstnik Johannes Valdma
Helilooja Ilja Massalov
Valguskujundaja Arne Maasi
Osades Liisa Aibel, Grete Jürgenson, Jaune Kimmel, Silja Miks, Peeter Rästas, Elar Vahter või Madis Mäeorg, Imre Õunapuu

 

Väljasõit Salme Kultuurikeskusesse vaatama Tallinna Linnateatri etendust “OSNAP”

Lavastaja: Riina Roose

Muusika juht: Riina Roose
Lavastaja abi: Anu Lamp
Klaveril: Jaak Jürisson
Kunstnik: Kristjan Suits
Kostüümikunstnik: Anu Konze
Klahvpillidel: Jaak Jürisson ja Riina Roose
Tantsuseaded: Sirli Kriis-Kalm
Arranžeerija: Jaak Jürisson
Valguskujundaja: Teet Orupõld
Helikujundaja: Haar Tammik
Osades: Hele Kõrve, Sandra Uusberg, Kristiin Räägel, Andero Ermel, Argo Aadli, Mart Toome, Kaspar Velberg, Indrek Ojari, Simo Andre Kadastu
Esietendus: 25. november 2020
Mängukoht: Salme Kultuurikeskuse suur lava
Muusikarännak Voldemar Panso jälgedes ehk kirev kava kupleest missani.
Voldemar Pansot teatakse kui lavastajat, näitlejat ning teatriteadlast ja ‑pedagoogi, vähem tuntakse teda aga kui reisimeest, muusikaarmastajat ja följetonisti. Eesti teatri suurkuju 100. sünniaastapäeva tähistamiseks valmib muusikalavastus, mis jutustab meile tema elust ja ajastust, ammutades inspiratsiooni just Panso vähemtuntud külgedest.

Comedy Estonia: Sügistuur jääb täna ära. Toimub 7. jaanuaril 2022.a.

Comedy Estonia: Sügistuur

Taaskord etendub üle Eestimaa traditsiooniks saanud iga-aastane Sügistuur. Lavale astuvad nii vanad head rahva lemmikud kui ka uuemad näod, kes viimastel aastatel on open mic ürituste kullaproovil ennast suurte lavade väärilisteks tõestanud.

Õhtut juhib Eesti stand-up’i vaimne isa, Sander Õigus ja kindlasti astuvad lavale ka taskuringhäälingu “Tussisööjad” ankrud Mikael Meema ja Ari Matti Mustonen. Peale nende astuvad enamus etendustel lavale ka Daniel Veinbergs, Roger Andre, Ardo Asperk, Rauno Kuusik, Karl-Alari Varma ja Aleksandr Popov. Täpsema info iga ürituse line-upide kohta leiab Facebooki eventide alt!

Igal etendusel astub publiku ette üheksa koomikut, kes on enda materjali ise kirjutanud.

Viimastel aastatel on talv aina enam sügise nägu, seega toimuvad viimased Sügistuuri etendused detsembris.

Show on soovitatavalt vanusele 16+.

Kestab orienteeruvalt 2 tundi koos vaheajaga.

Vastavalt valitsuse poolt määratud uutele regulatsioonide, peame me lisama ka Sügistuuri jooksul uksele lisa kontrolli, kus peab ette näitama koroonapassi!!!

Mida see tähendab?

Üritusele publiku sekka saamiseks peab olemas olema üks neist:

– Immuniseerimine tõend

– (negatiivse PCR) testi tõend

– läbipõdemise tõend

Kohapeal kiirtestimist see Sügistuuri ajal ei toimu!

EL digitaalse COVID tõendi saab ise luua patsiendiportaalis aadressil digilugu.ee. NB! Salvesta kindlasti tõend endal telefoni või prindi välja, et kohapeal ei peaks otsima!

Seoses koroonapassi kontrolliga on meil võimalus avada müügiks kõik saalid täismahus ning korralikust showst ilma ei tohiks jääda keegi!

Oma vaktsineerimist, COVID-19 haiguse läbipõdemist või negatiivset testitulemust ei pea esialgu tõendama alla 18-aastased inimesed!

 

“Lotte jõuluseiklus”

 “Lotte jõuluseiklus”

Lotte koos Jõuluvanaga on pühadeks valmis ja külastavad meie Raasiku valla koole ja Aruküla rahvamaja.

Lotte on kindel, et tal on mitu uut ja põnevat leiutist, mis võiks kiirel pühade ajal päkapikkude töövaeva vähendada. Muidugi soovib Lotte neid leiutisi Jõuluvanale esitleda ja panna end proovile päkapiku salapärases ametis. Kas kõik leiutised ikka töötavad korralikult või on puudu mõni väga tähtis komponent? Laulame, tantsime, leiutame ja jagame Jõuluvanaga koos kingitusi!

 

NB! Kõik kohad on täis. Priit Pius ja Kait Kall “MIDAGI IKKA”

Priit Pius ja Kait Kall “MIDAGI IKKA”
Kait Kall ja Priit Pius on ühendanud jõud, et anda üks korralik naerulihaste trenn. Eesmärk on lihtne, ent samas keeruline, sest tihtipeale on elus olukordi, kui keegi naerab südamest ning teine mõtleb kõrval, et kui sul on selline huumorimaitse, siis on tegemist tragöödiaga.
Teemade valik on vähemalt sama lai, kui meeste rinnaümbermõõdud kokku. Kait üllatab sellega, milles on ta Eesti näitlejatest kõige parem, ehk mitte millegagi. Priidult võib seevastu oodata isegi näitlejameisterlikkust ning paroodiat.
Kindlasti tuleb olla ettevaatlik, sest naer pidavat olema nakkav. Need, kes pärast etendust ütlevad, et nad isegi ei muianud saavad meilt kaasa passid, mis tõestavad, et nad on huumori vastu immuunsed.
Pane kõht valmis ja kohtume saalis!
Kestus 1 h 30 min
Vanusepiirang 14+
Alates 9. augustist toimuvatele etendustele saad tulla, kui sul on uksel ette näidata:
 
–          Digilugu.ee patsiendiportaalist kättesaadav vaktsineerimise tõend (telefoni salvestatult või paberil)
–          (negatiivse PCR) testi tõend (vähemalt 72 tundi tagasi tehtud)
–          läbipõdemise tõend 
Tänu nendele kontrollidele saame pakkuda elamust täismahus kogu saalile ja üritusi edasi lükkama ega ära jätma ei pea.

* NB! Võimalus teha kiirtesti soodushinnaga (17.-)  järgmistes Confido testimispunktides, mis on antud lingi all ära viidatud siin. Andmeid täitma hakates on lehekülje lõpus eraldi lahter, kuhu kood sisestada.

Soodushind kehtib märksõnaga, mille saate pileti soetamisel Piletilevi eelmüügist. 

Antigeeni test on kehtiv 48 tundi alates testi andmise ajast.

NB! Etendus jääb ära näitleja haigestumise tõttu. Toimub 19.01.2022.a. Väljasõit Eesti Draamateatrisse vaatama etendust “Lehman Brothers”.

Palun piletid tagasi tuua, sest need piletid enam ei kehti. Vahetan uute vastu.

Väljasõit kell  17.15 Pikaverest, kell 17.30 Raasikult ja kell 17.45 Arukülast. Pilet 25/ 20 eurot. Lisandub bussisõit. Nimekiri avatud. Info ja registreerimine telefonil 5292550. Registreerimine kuni 10.oktoobrini.

Stefano Massini näidendi keskmes on kolm venda – Henry, Emanuel ja Mayer Lehmann, kes 1840. aastatel üksteise järel Saksamaalt Ameerikasse rändavad ning seal äri ajama hakkavad. 1850. aastal rajavad nad panga Lehman Brothers.

Eepiline näidend jälgib Lehmani vendade karjääri ja pereelu, mida kujundavad juudi kultuuri traditsioonid. Väikesest poest kasvab ajapikku äriimpeerium, mille käekäiku kujutatakse läbi pooleteise sajandi. Perekonnaloo taustaks on Ameerika kapitalistliku majanduse ülesehitus ja õitseng.

Lehman Brothers Holdings Inc kujunes globaalse haardega finantsettevõtteks, suuruselt neljandaks pangaks Ameerikas. 2008. aastal läks Lehman Brothers pankrotti, seda peetakse järgnenud ülemaailmse majanduskriisi üheks peamiseks vallandajaks.

Algselt raadiokuuldemänguks kirjutatud kolmevaatuselise „Lehmani triloogia“ (2012) töötas autor ümber lavatekstiks, mis jõudis 2013. aastal esmakordselt lavale prantsusekeelses tõlkes, seejärel Itaalias Milanos, 2018. aastal tuli esietendus West Endil ja 2020. aastal jõudis näidend ka Broadwayle.

Lavastaja → Hendrik Toompere jr
Kunstnik → Laura Pählapuu
Kostüümikunstnik → Kärt Ojavee
Valguskujundaja → Priidu Adlas
Videokunstnik → Alyona Movko
Helikujundaja → Lauri Kaldoja
Dramaturg → Ene Paaver
Liikumisjuht → Üüve-Lydia Toompere
Tõlkija → Margus Alver

Osades → Mait Malmsten, Guido Kangur, Priit Võigemast
Muusikud → Joel Remmel, Heikko Remmel või Mihkel Mälgand, Ahto Abner

Etendus on kahe vaheajaga ning kestab 4 tundi ja 10 minutit.
Esietendus 9. septembril 2020 suures saalis.

Väljasõit Tallinna Hobuveskisse vaatama Linnateatri etendust “Kant”.

Väljasõit kell 17.15 Pikaverest, kell 17.30 Raasikult ja kell 17.45 Arukülast. 

Marius Ivaškevičius
Lavastaja: Elmo Nüganen
Kunstnik ja valguskunstnik: Kristjan Suits
Tõlkija: Tiiu Sandrak
Muusikalised kujundajad: Riina Roose, Jaak Jürisson
Helikujundaja: Arbo Maran

Osades: Andrus Vaarik (Endla Teater), Indrek Ojari, Egon Nuter, Kalju Orro, Argo Aadli, Andero Ermel, Alo Kõrve, Elisabet Reinsalu, Ursula Ratasepp, Külli Teetamm ja Epp Eespäev
Esietendus: 13. aprill 2019
Mängupaik: Hobuveski
Kestus: 3 tundi (koos vaheajaga), kahes vaatuses

Ida-Preisimaa, Köningsberg, aasta 1784. Tunnustatud filosoof Immanuel Kant elab range päevaplaani järgi, kus on paika pandud aeg töötegemiseks, õpilastega kohtumiseks, jalutuskäiguks jne. Ta sööb ainult ühe korra päevas, kuid see-eest kestab lõunasöök mitu tundi. Eine möödub alati sõprade, Köningsbergi tähtsamate meeste seltsis. Vestelda on lubatud kõigest, ainult mitte tööst. Äkki tõuseb aga ühetaoliselt kulgevate päevade seast esile üks, mil miski näib justkui teisiti või valesti olevat. Ilm on novembrikuu kohta ebatavaliselt selge ja meeste seltskonna rahulikku omavahelolekut kipuvad häirima mitmed kutsumata külalised, nende hulgas ka kummastava nimega noor šotlanna. Kõik see äratab „Puhta mõistuse kriitika“ autoris tunde, et võib-olla on ta elus millestki väga olulisest mööda vaadanud.
Marius Ivaškevičius (s 1973) on prosaist ja dramaturg, praegusel hetkel ilmselt tuntuim leedu näitekirjanik. Ta on kirjutanud väga erinevas laadis näidendeid, puudutades nii ajalugu kui ka tänast päeva, ning võtnud muuhulgas veendunult sõna sõja vastu. Aastal 2019 on Ivaškevičius Tallinna Vaba Lava kuraatoriks.
Preemiad:
2020 Kristjan Suits  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parima lavakujunduse eest
2020 Riina Roose ja Jaak Jürisson – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parima toetava kujunduse eest
2020 Elisabet Reinsalu  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale naisnäitlejale
2020 Egon Nuter  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale meesnäitlejale
2020 Andrus Vaarik  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale meesnäitlejale
2020 Kristjan Suits – Eesti Teatri Aastaauhind parima kujunduse eest